 |
| Tari Topeng Cirebon (DPRD Kab Cirebon) |
Cirebon Zone - Cirebon memiliki banyak kesenian tradisional. Salah satu yang cukup dikenal adalah Tari Topeng Cirebon. Tarian ini mempunyai ciri khas berupa penari yang menggunakan topeng dengan bentuk dan warna berbeda. Bagi orang yang belum mengenalnya, Tari Topeng mungkin terlihat seperti pertunjukan tari pada umumnya. Padahal, di balik topeng dan gerakannya ada karakter, cerita, serta nilai yang diwariskan dari generasi sebelumnya.
Kalau melihat kehidupan anak muda sekarang, Tari Topeng tidak selalu menjadi hal yang dekat dengan keseharian mereka. Hiburan dari media sosial, musik, film, dan permainan lebih mudah ditemui. Sementara itu, Tari Topeng biasanya lebih terlihat ketika ada acara budaya atau pertunjukan tertentu. Setelah acara selesai, belum tentu orang kembali mencari tahu tentang tarian tersebut. Ini bukan berarti semua anak muda tidak peduli. Namun, dari pengamatan saya, kesenian tradisional seperti Tari Topeng memang belum banyak dibicarakan di lingkungan anak muda.
Menurut saya, persoalannya bukan semata-mata karena Tari Topeng sudah tidak menarik. Bisa jadi, sebagian anak muda belum mendapat kesempatan untuk mengenalnya lebih dekat. Karena itu, Tari Topeng perlu diperkenalkan dengan cara yang lebih mudah dijangkau, tanpa menghilangkan bentuk dan nilai aslinya.
Hal pertama yang membuat Tari Topeng menarik untuk dibahas adalah sejarahnya. Dokumenter Badan Riset dan Inovasi Nasional (BRIN) menjelaskan bahwa Tari Topeng Cirebon muncul pada abad ke-15 di lingkungan Kesultanan Cirebon. Dalam perkembangannya dikenal lima karakter yang disebut Panca Wanda, yaitu Panji, Samba, Rumyang, Tumenggung, dan Kelana. Masing-masing memiliki bentuk topeng dan filosofi tersendiri (Robby, 2023). Informasi ini menunjukkan bahwa Tari Topeng bukan sekadar tarian dengan properti penutup wajah. Ada sejarah panjang yang membuatnya menjadi salah satu bagian dari kebudayaan Cirebon.
Sayangnya, tidak semua orang yang pernah melihat Tari Topeng mengetahui lima karakter tersebut. Ada kemungkinan penonton hanya mengingat bentuk topeng atau gerakan penarinya, tanpa memahami cerita di baliknya. Menurut saya, hal ini bisa menjadi salah satu alasan mengapa pertunjukan tradisional terasa jauh bagi penonton yang baru pertama kali melihatnya. Jika penonton diberi penjelasan singkat tentang karakter yang dibawakan, mereka mungkin akan lebih mudah mengikuti pertunjukan dan memahami maksudnya.
Makna dalam Tari Topeng juga tidak hanya berasal dari bentuk topeng. Penelitian Martino dan Jazuli (2019) membahas makna simbolik Tari Topeng Klana gaya Palimanan. Penelitian tersebut menjelaskan bahwa makna tari dapat dilihat dari beberapa unsur, seperti gerakan, musik, busana, properti, dan lakon. Para seniman memaknai karakter Klana antara lain sebagai gambaran manusia yang memiliki semangat mencapai tujuan, tetapi tetap perlu mempertimbangkan tindakannya. Sementara itu, penelitian Rosiana dan Arsih (2021) membahas Tari Topeng Tumenggung gaya Slangit yang menggambarkan sosok dewasa, arif, dan tegas.
Bagi saya, nilai seperti itu masih bisa dihubungkan dengan kehidupan sekarang. Dalam kehidupan sehari-hari, seseorang memang perlu memiliki tujuan, tetapi juga harus berpikir sebelum mengambil keputusan. Sikap tegas dan bijaksana juga dibutuhkan, termasuk ketika menghadapi masalah di lingkungan sekolah, kampus, maupun masyarakat. Artinya, kesenian tradisional bukan selalu sesuatu yang hanya berkaitan dengan masa lalu. Ada pesan yang masih bisa dipahami oleh orang sekarang. Hanya saja, pesan tersebut perlu dijelaskan dengan bahasa yang mudah dimengerti.
Cara memperkenalkan Tari Topeng juga perlu diperhatikan. Saat ini, banyak anak muda mendapatkan informasi melalui internet dan media sosial. Karena itu, media sosial bisa menjadi salah satu tempat untuk mengenalkan kesenian daerah. Misalnya, sanggar seni membuat video singkat tentang perbedaan lima karakter topeng, proses latihan, atau proses pembuatan topeng. Video tersebut tidak harus selalu dibuat dengan gaya yang terlalu formal. Cerita langsung dari penari atau pengrajin justru bisa membuat penonton merasa lebih dekat dengan kesenian tersebut.
Hal ini juga pernah diteliti oleh Olivia et al. (2024) dalam penelitian tentang penggunaan TikTok untuk mengenalkan Tari Topeng Cirebon kepada Generasi Z. Penelitian tersebut melibatkan 100 responden berusia 17–24 tahun yang aktif menggunakan TikTok dan mayoritas berasal dari Cirebon. Hasilnya, 87% responden tertarik mengikuti konten Tari Topeng di TikTok, sedangkan 83% merasa termotivasi untuk mempelajarinya secara langsung. Penelitian itu juga mencatat bahwa 54% responden sudah memiliki pengetahuan tentang Tari Topeng, tetapi hanya sekitar 40% yang memiliki pemahaman mendalam.
Menurut saya, hasil tersebut cukup menarik. Ternyata, anak muda masih bisa tertarik pada kesenian tradisional ketika cara penyampaiannya sesuai dengan kebiasaan mereka. Namun, angka tersebut tidak bisa dianggap mewakili seluruh anak muda Cirebon karena penelitian hanya melibatkan kelompok responden tertentu. Setidaknya, hasil penelitian itu memberi gambaran bahwa media sosial dapat menjadi salah satu jalan untuk mengenalkan Tari Topeng. Video pendek bisa membuat orang penasaran, sedangkan penjelasan dan pertunjukan langsung membantu mereka mengenal kesenian tersebut lebih jauh.
Ada bagian lain yang juga sering luput ketika membicarakan Tari Topeng, yaitu orang-orang yang bekerja di balik pertunjukan. Penari memang menjadi bagian yang paling mudah dilihat, tetapi ada pengrajin yang membuat topeng dan perlengkapan lainnya. Dokumenter BRIN berjudul Pasang Surut Kehidupan Pengukir Topeng Cirebon mengangkat keterampilan seorang pengrajin dalam mengukir topeng dari kayu hingga memiliki bentuk dan warna khas (Robby, 2024a). Dokumenter lain, Sobra, Mahkota Penari Topeng Cirebon, membahas sobra yang menjadi salah satu perlengkapan penari dan memiliki makna tersendiri (Robby, 2024b). Dari dua dokumenter tersebut, terlihat bahwa keberadaan Tari Topeng juga bergantung pada keterampilan para pengrajin. Jika keterampilan itu tidak diteruskan, bagian dari kesenian ini juga bisa ikut hilang.
Menurut saya, pelestarian tidak harus selalu dilakukan melalui acara besar. Sekolah dan kampus bisa mengadakan kegiatan yang mempertemukan mahasiswa dengan penari atau pengrajin. Sanggar juga dapat membuka kesempatan bagi masyarakat yang ingin melihat latihan atau mengenal proses pembuatan topeng. Kegiatan seperti itu mungkin terlihat sederhana, tetapi bisa menjadi pengalaman pertama bagi orang yang sebelumnya hanya mengetahui Tari Topeng dari nama atau gambar.
Ada pendapat bahwa anak muda bebas memilih hiburan dan tidak harus menyukai semua kesenian tradisional. Saya setuju bahwa setiap orang mempunyai selera masing-masing. Tidak semua orang harus menjadi penari atau mempelajari Tari Topeng secara mendalam. Namun, mengenal budaya daerah tidak sama dengan diwajibkan menyukainya. Setidaknya, anak muda bisa mengetahui asal-usulnya, menghargai orang yang masih melestarikannya, atau menonton ketika ada kesempatan. Menurut saya, hal sederhana seperti itu tetap lebih baik daripada sama sekali tidak mengenalnya.
Tari Topeng Cirebon memiliki sejarah, karakter, dan makna yang layak dikenal oleh generasi muda. Tantangannya bukan hanya bagaimana mempertahankan pertunjukan, tetapi juga bagaimana membuat orang tertarik untuk mengenalnya. Media sosial bisa digunakan sebagai pintu awal, sedangkan sekolah, kampus, sanggar, dan komunitas budaya dapat memberi kesempatan untuk melihat kesenian ini secara langsung.
Saya tidak berpendapat bahwa semua anak muda harus menyukai Tari Topeng. Namun, akan disayangkan jika kesenian dari daerah sendiri hanya dikenal ketika ada tugas sekolah atau acara kebudayaan. Menurut saya, menjaga budaya tidak harus selalu dimulai dari hal besar. Mengenal sejarahnya, menonton pertunjukannya, atau menghargai orang-orang yang membuat dan menampilkannya juga merupakan bentuk kepedulian. Dengan cara yang lebih dekat dan terbuka, Tari Topeng Cirebon masih memiliki kesempatan untuk dikenal oleh generasi berikutnya.(*)
Daftar Pustaka
- Martino, T., & Jazuli, M. (2019). Makna simbolik pertunjukan Tari Topeng Klana Cirebon gaya Palimanan. Jurnal Seni Tari, 8(2), 161–175. https://doi.org/10.15294/jst.v8i2.30688
- Olivia, O., Karimah, S., Salsabilah, A., Al Farizi, V., Kurniasih, N., & Susilo, J. (2024). Pemanfaatan media sosial TikTok dalam upaya pelestarian Tari Topeng Cirebon sebagai respons Generasi Z untuk mempertahankan identitas bangsa. Sosio-Didaktika: Social Science Education Journal, 11(2), 119–130. https://doi.org/10.15408/sd.v11i2.40971
- Robby, M. (2023). Tari Topeng Cirebon gaya Palimanan [Dokumenter]. Badan Riset dan Inovasi Nasional. https://penerbit.brin.go.id/audiovisual/brin/article/view/91
- Robby, M. (2024a). Pasang surut kehidupan pengukir topeng Cirebon [Dokumenter]. Badan Riset dan Inovasi Nasional. https://penerbit.brin.go.id/audiovisual/brin/article/view/239
- Robby, M. (2024b). Sobra, mahkota penari topeng Cirebon [Dokumenter]. Badan Riset dan Inovasi Nasional. https://penerbit.brin.go.id/audiovisual/brin/article/view/253
- Rosiana, F. F., & Arsih, U. (2021). Makna simbolik Tari Topeng Tumenggung gaya Slangit Cirebon. Jurnal Seni Tari, 10(1), 1–14. https://doi.org/10.15294/jst.v10i1.46463
Tags
Esai